Hemos dado el primer paso. La primera edición de las Distinciones al Diseño Social ya es una realidad y, con ella, hemos puesto el foco en lo que de verdad importa: el diseño con impacto, con propósito, con capacidad de transformar la sociedad.

Más de 200 personas nos acompañaron en la ceremonia del pasado jueves en el Teatre El Musical de València, que no solo fue un acto de entrega de distinciones, sino una declaración de intenciones. Queda reconocido el talento y la trayectoria de Manolo Bañó y de Hilary Cottam, dos referentes que nos enseñan que el diseño es mucho más que estética: es una herramienta de cambio. Y pudimos sentirnos orgullosos del joven talento valenciano con los proyectos ejemplares de María José Bustos Garnica y de Juan Manuel Pedro Aránega, que nos demuestran que desde las escuelas valencianas de diseño y de arquitectura el futuro del diseño social está en buenas manos.

El próximo 6 de marzo, la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana celebraremos en el Teatre El Musical de València la primera entrega de las Distinciones al Diseño Social, unos reconocimientos para visibilizar el impacto del diseño como herramienta de transformación social. En esta primera edición, se reconocerán las trayectorias de Hilary Cottam y de Manolo Bañó en el ámbito profesional del diseño social, así como los proyectos de estudiantes «Fauna, el joguet dels parcs naturals» de Juan Manuel Pedro Aránega y «Entornos educativos para niños con Trastorno del Espectro Autista» de María José Bustos Garnica.

La Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana da un paso adelante en la institucionalización del diseño y celebramos la primera entrega de las Distinciones al Diseño Social, un nuevo proyecto alineado con nuestros principios de difusión cultural y social del diseño, así como de su contribución al impulso y mejora de la vertiente académica. Este reconocimiento que ponemos en marcha se divide a su vez en dos distinciones profesionales y dos a proyectos de estudiantes vinculados a la sostenibilidad, al diseño social, a la igualdad, a la innovación, a la ética y al compromiso desde el diseño.

Para la toma de decisión de estos reconocimientos se ha deliberado sobre fines estratégicos y políticos, sobre un diseño social que hable de clases, de géneros y especialmente, se ha discutido sobre tres criterios: el ámbito de acción profesional, el impacto de los proyectos y la divulgación del propio diseño social como especialidad. Bajo estas variables de análisis el comité de selección decidió que la británica Hilary Cottam y el diseñador valenciano Manolo Bañó son las dos personas que merecen las distinciones profesionales de 2025, así como los proyectos «Fauna, el joguet dels parcs naturals» de Juan Manuel Pedro Aránega de la Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló y «Entornos educativos para niños con Trastorno del Espectro Autista: criterios y estrategias de diseño arquitectónico» de María José Bustos Garnica de la Universitat Politècnica de València serán quienes reciban las distinciones a proyectos de estudiantes en 2025.

Será el distinguido Manolo Bañó quien clausurará el acto para ofrecer a todas las personas presentes una conferencia sobre el diseño social y su experiencia de más de 25 años dedicado a la disciplina, combinada con su extensa labor docente y como uno de los diseñadores industriales más destacados a nivel nacional.

La entrega de las Distinciones al Diseño Social 2025 tendrá lugar el próximo jueves 6 de marzo a las 20h en el Teatre El Musical (Plaça del Rosari 3, València). La entrada es gratuita, confirmando asistencia mediante inscripción a través del siguiente formulario: https://fundaciodisseny.typeform.com/social2025

Reconocimiento local e internacional al diseño social

Estas distinciones nacen con carácter anual y con la voluntad de servir también como guía profesional y ejercicio didáctico para la sociedad, lanzando un mensaje de dimensión universal ligado a valores de carácter social siendo además palanca para las futuras generaciones. Así, el comité formado por Vicent Martínez, Amparo Bertomeu y Pepe Cosín del comité ejecutivo de la Fundació del Disseny; Kike Correcher y Luis Calabuig como vocales de la propia fundación, y Xènia Viladàs, Anatxu Zabalbeascoa y Lilian González como perfiles profesionales externos, decidió otorgar las distinciones de 2025 a Manolo Baño y a Hilary Cottam poniendo así en valor el trabajo global de ambos desde el reconocimiento local hasta el internacional.

El comité se creó desde el propio Patronato de la Fundació del Disseny e invitará cada año a participar a figuras de relevancia internacional para escoger y destacar tanto figuras profesionales como proyectos de estudiantes. La organización destaca que contar para esta edición de 2025 con nombres tan relevantes como la consultora y docente Xènia Viladàs, la divulgadora, periodista e historiadora del arte Anatxu Zabalbeascoa y la diseñadora mexicana Lilian González, ha sido un gran aporte de valor para la puesta en marcha de este proyecto de la Fundació del Disseny.

El diseño social desde las escuelas y universidades valencianas

Por otro lado, el mismo comité de selección escogió dos proyectos de estudiantes de entre los más de cien recibidos de los diferentes centros y universidades de la Comunitat Valenciana de los últimos dos años, destacando expresamente la dedicación de las escuelas valencianas así como la alta calidad de los trabajos finales. 

«Fauna, el joguet dels parcs naturals» es el Trabajo Fin de Grado de Diseño Gráfico de Juan Manuel Pedro Aránega de la Escola d’Art i Superior de Disseny de Castelló, tutorizado por Ester Parra Sebastià, que propone un juguete educativo e inclusivo para conectar los Parques Naturales de Castellón con los centros educativos, yendo más allá de visitas puntuales. A través de un sistema gráfico y una campaña publicitaria, busca posicionar estos espacios como una opción clave para el ocio familiar, incluyendo ejercicios y materiales diseñados con docentes para fomentar la lectoescritura, la creatividad y la psicomotricidad, adaptándose a la diversidad del aula. Además, la identidad visual se ha desarrollado en colaboración con alumnos del CEE Baix Maestrat, validando su impacto educativo mediante talleres en colegios.

Respecto a «Entornos educativos para niños con Trastorno del Espectro Autista: criterios y estrategias de diseño arquitectónico» de María José Bustos Garnica es su Trabajo Final del Máster Universitario en Arquitectura Avanzada, Paisaje, Urbanismo y Diseño tutorizado por José Luis Baró Zarzo y Ana Pascual Rubio desde la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universitat Politècnica de València, un estudio que analiza cómo la arquitectura influye en la educación de niños con TEA, proponiendo criterios de diseño que favorezcan su bienestar y desarrollo. Ante la falta de normativa específica, este proyecto examina las necesidades espaciales, sensoriales y emocionales de estas niñas y niños, evaluando centros educativos adaptados y estableciendo estrategias para entornos más inclusivos, extrayendo a través de un enfoque integral, directrices arquitectónicas que faciliten el aprendizaje y la autonomía, promoviendo una arquitectura accesible y universal.

En el reconocimiento a estos proyectos de estudiantes se destacará en la ceremonia muy especialmente la labor de tutoría de los trabajos, así como a sus escuelas.

El diseño de las propias distinciones a los profesionales se desvelarán en la misma ceremonia, unas piezas realizadas por Matterica, estudio valenciano que une la artesanía y el diseño para crear objetos de joyería desde la tradición y lo contemporáneo. Otra empresa valenciana, la bodega Dominio De la Vega, hará posible el vino de honor tras el acto de entrega con sus primeros vinos ecológicos (un proyecto fuertemente vinculado a la sostenibilidad y guiado por la diseñadora Inma Bermúdez).

La ceremonia se realiza gracias a la implicación y colaboración de la Delegación de Acción Cultural del Ajuntament de València, al Teatre El Musical (TEM) y a Caixa Popular, entidad que apuesta por el fomento de estos valores sociales impulsando así su desarrollo desde las propias escuelas de la Comunitat Valenciana.

 

· Jueves 6 de marzo a las 20h
· Apertura de puertas: 19:30h
· Teatre El Musical (Plaça del Rosari 3, València)
· Entradas gratuitas a través de: https://fundaciodisseny.typeform.com/social2025

 

ACTUALIZACIÓN: Leer crónica de la ceremonia de entrega > AQUÍ

• La Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana ha sido incluida en la organización europea BEDA como miembro en la categoría de entidad de promoción del diseño

• Con este paso histórico, la Fundació del Disseny reafirma su compromiso con la promoción del diseño y la internacionalización de la Comunitat Valenciana, asegurando que el territorio valenciano continúe siendo un referente mundial en el ámbito del diseño y de la innovación.

València sigue escribiendo su historia en el diseño y la creatividad a nivel global. La Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana ha logrado –en lo que lleva de trayectoria– posicionar a la ciudad en las principales redes y organizaciones internacionales del sector. El último hito sin precedentes se ha conseguido en este mismo mes de febrero, y es que la organización europea BEDA (Bureau of European Design Associations) ha incluido a la Fundació del Disseny como miembro en categoría de entidad de promoción del diseño.

La Fundació del Disseny incluye así su voz internacional en BEDA, fundada en 1969 y con sede en Bruselas. Esta asociación sin ánimo de lucro se dedica a promover el valor del diseño y la innovación en la economía europea, respaldando así la conexión permanente entre sus miembros – actualmente más de 50 en 28 países europeos– y las autoridades de la Unión Europea. Formar parte de esta red, donde se incluyen organizaciones de diseño y asociaciones profesionales y comerciales, supone para la Fundació seguir impulsando el valor del diseño valenciano a nivel internacional, conectando con otras organizaciones de referencia y contribuyendo así al desarrollo del sector con una visión innovadora y comprometida.

Y de nuevo, sucede lo inevitable. Despedimos un año y, de forma inherente, generamos espacio para todo lo que nos traerá el siguiente. Hacemos balance, evaluamos los altos, los bajos y los medios, y aprendemos de todo ello para seguir avanzando en un camino que ya suma, en el caso de la Fundació del Disseny, dos años de trabajo transversal por y para el diseño, en su más amplio término. 

 

El 2024 ha sido, sin duda, un año de consolidar proyectos, de conectar con otras entidades, de situar València en el mapa internacional del diseño, y de obtener reconocimientos locales, pero también nacionales.  

 

En estos últimos doces meses hemos trabajado de forma continua para la celebración de nuestros grandes proyectos, esos que reúnen tanto al sector profesional, como al público general, de forma que el diseño, en sus diferentes vertientes, llega a la sociedad como nos prometimos al sentar las bases de la Fundació. En el mes de febrero, la plataforma de cine Filmin estrenaba el documental «Valencia 22. City of design», del director Andreu Signes. Éste recopila, muestra y pone en valor lo que supuso para la ciudad de València el haber sido nombrada World Design Capital. Testimonios intercalados con una muestra de todo lo vivido en el año de su celebración, el 2022. Dos meses después, en abril y coincidiendo con la 59ª edición de la Fira del Llibre de València, se presentó el primer volumen de «Escenas del diseño valenciano», editado por la Fundació del Disseny, escrito por Eugenio Viñas y Lidia Caro, y diseñado por Iban Ramón. Catorce historias que parten de una anécdota para narrar un global, explicando así el recorrido histórico y plasmando la importancia del diseño valenciano. El mes de junio trajo, de nuevo con el comisariado de Wences Sanz, la quinta edición del festival «Paradís», la jornada de charlas inspiradoras sobre diseño que volvió a reunir a un público ávido de inspiración para escuchar a ponentes nacionales e internacionales de diferentes disciplinas creativas. Otro de los grandes hitos de este 2024, en lo que a proyectos se refiere, ha sido la celebración del ya consolidado «València Design Fest», con una agenda que ofrece a la ciudadanía una conexión con el arte, la arquitectura o la artesanía, gracias en este último caso al gran trabajo de Estudio Savage –condecorados este año con el Premio a la Divulgación de la Artesanía– con la segunda edición del gran paraguas «Tiempo y Materia». Una amplia variedad de actividades, encuentros y muestras que hacen del mes de septiembre el gran mes del diseño en nuestra ciudad. Por último, y por supuesto no por ello menos importante, la celebración de: «Future of Fashion» de la mano, por segundo año, del comisariado por parte de la periodista y divulgadora Patricia Moreno. Con fecha prevista para el 30 de octubre, el gran impacto de la dana en València frenó cualquier actividad cultural, incluyendo este congreso de moda y sostenibilidad. Tras la tarea de cancelación, comunicación, devolución íntegra de las entradas vendidas, así como proporcionar una vuelta segura a sus hogares a aquellas ponentes y periodistas que ya habían llegado a la ciudad, el trabajo en las semanas posteriores fue dirigido para poder celebrar la tercera edición de «Future of Fashion» como se había planteado, o al menos de la forma que mejor se adaptase a una nueva fecha. Un formato híbrido, que permitiese conectarse en directo a las ponentes internacionales, así como un público presente y online, fue la manera en que finalmente el congreso sucedió en The Terminal Hub con una gran aceptación por parte del público general y especializado. Un cierre que deja un gran sabor de boca para un año en el que hemos cumplido el plan establecido saltando, además, los posibles baches encontrados.  

 

En este 2024 colaboramos también en la organización de la exposición «Tot cor. Arte, diseño y artesanía hablan de amor». Este proyecto artístico, colaborativo y solidario tiene como pieza principal un corazón de cerámica, creado por Pepa Reverter, y que diferentes artistas y diseñadores han customizado, creando así una gran exposición de corazones que dan vida a una gran labor social. Asimismo, la Fundació del Disseny de la CV ha colaborado con Turiart en la creación de las rutas turísticas «València Art & Design Walks», una propuesta que permite al público general conocer València desde una perspectiva vanguardista, acercándose a espacios donde el diseño está presente en su arquitectura, interiorismo o en el propio proyecto que se lleva a cabo en el lugar visitado.  

 

Este año ha sido también de reconocimientos a una tarea que traspasa incluso a la propia Fundació y nos lleva hasta el trabajo de divulgación del diseño realizado en el año 2022 durante la World Design Capital València. Los Laus, los premios de diseño gráfico de referencia y hoy por hoy de mayor prestigio de nuestro país, otorgaron desde el ADG-FAD a la exposición «Diseño y salud» un bronce por su gráfica expositiva. La gala de los premios ADCV trajeron cuatro alegrías: un oro para la web «Iconos del diseño valenciano», plata en la categoría de espacios efímeros para el Ágora València, así como para la exposición «Diseño y salud». Ésta fue finalistas también en la categoría de gráfica del entorno. València Capital Mundial del Diseño 2022 fue premiada con la mención en los premios ADI Cultura, un reconocimiento en el que se destacó la excelente divulgación del diseño desde la ciudad de València a nivel internacional a lo largo de todo un año con centenares de actividades. «El diseño es bueno para la salud» de Ramón Úbeda y que nace del gran trabajo de investigación realizado para la exposición «Diseño y salud» recibió el oro en la categoría de publicaciones. La plata, en este rango, fue para «Neutopías» de Óscar Guayabero. El bronce de los ADI Cultura en el nivel de publicaciones fue para «La gran D» de Anatxu Zabalbeascoa, de Podium Podcast y València Capital Mundial del Diseño 2022. Por su parte, la Bienal Iberoamericana de Diseño (Dimad) 2024 otorgó desde Madrid, a la muy laureada «Diseño y salud» el premio a la mejor publicación, y la VI Mostra Internacional d’Audiovisuals d’Artesania de Barcelona seleccionó el audiovisual «Diseñar el aire», una colaboración con la Cátedra de Artesanía de la UPV de la mano de Ángel Blay y Vicent Martínez. 

 

Se suma a todo lo comentado la labor continua de colaboración con entidades de proyección cultural, turística o económica, así como a profesionales tanto de ámbito local como nacional e internacional. En lo más cercano, este año CEI: el centro de estudios de innovación, diseño y marketing, la Universidad Europea de València o el grado de Turismo de la Universidad de València, han recibido a Xavi Calvo como director de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, para escuchar cómo el trabajo perseverante –desde incluso antes del nombramiento de València como Capital Mundial del Diseño– ha impulsado la ciudad desde el ámbito del diseño, ya no solo como sector profesional sino también como disciplina que cala en el ámbito turístico, creativo o artístico. Calvo participó también en una nueva edición de los desayunos de la Universidad CEU UCH aportando la perspectiva del diseño a una conversación sobre los desafíos que afrontan las ciudades, y Vicent Martínez, presidente de la Fundació, impartió en el Ateneo de Castellón la emotiva conferencia «Diseño valenciano: historia y emoción». El mes de diciembre ofreció también una preciosa oportunidad de divulgación del diseño con el evento editorial «Ruta gráfica» vs «Escenas del diseño valenciano» en la librería Bartleby junto a Barlin Libros. Una conversación en la que se pudo revisar, a través de las dos publicaciones, la historia y el calado del diseño de la ciudad.  

 

Esta entidad también ha tenido la oportunidad de participar mediante entrevistas en la radiotelevisión pública valenciana, À Punt, promocionando el diseño valenciano en los programas Cadena de Valor o en Podríem fer-ho millor, así como a nivel nacional en El País y en Las Mañanas de Radio Nacional, e internacionalmente para el DDCAST del Deutscher Design Club, la plataforma alemana más importante en el debate sobre la transformación del diseño. 

 

Fijándonos en la tarea de divulgación internacional hay un hito más que remarcable en este 2024: el nombramiento de València como parte de la Red de Ciudades Creativas de la UNESCO. Este primer año, en el que la Fundació del Disseny ha sido la entidad de asesoramiento del Ajuntament de València, ha ofrecido la oportunidad de viajar hasta Braga, a la cumbre de esta red de ciudades creativas; así como a Shanghái o Asahikawa, donde nuestra ciudad ha sido recibida con los brazos abiertos y en donde los diferentes foros han escuchado atentamente los discursos sobre cómo y porqué València ha conseguido ostentar tal título.  

 

La Fundació del Disseny ha viajado también a Taiwan, con la exposición «Spanish Landscapes» en el Taiwan Design Museum, comisariada por Odosdesign y con el apoyo del ICEX. A Cantón, gracias a la Cátedra de Innovación, Diseño e Interculturalidad de la Universidad Politécnica de València colaborando en la semana del Diseño de Cantón (GZDW), la mayor de toda Asia, participando en un stand dedicado a promocionar el diseño valenciano junto a otras organizaciones y empresas de referencia. También a Frankfurt, la cual será World Design Capital 2026, y al evento World Design Network of Cities Meeting organizado por World Design Capital San Diego-Tijuana 2024. Asimismo, la sede de la Fundació del Disseny ha recibido a diferentes personalidades y entidades que, desde fuera, han fijado su mirada en nuestra ciudad y en nuestro trabajo, y se han acercado para conocer mejor todo lo que el diseño aporta al tejido económico, empresarial y cultural valenciano.  

 

Trescientos sesenta y seis días de un año bisiesto para no olvidar, resumidos para destacar aquellos hitos y logros que más han lucido, han tenido mayor difusión o han obtenido mayor calado, pero que no dejan de ser el resultado del trabajo diario, como decíamos al inicio, por y para el diseño por parte del equipo y colaboradores de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana.  

De nuevo, desde la Fundació del Disseny, queremos aportar nuestro granito de arena a esa búsqueda –a veces no tan sencilla– del regalo perfecto para familia, amigos, parejas o amistades invisibles. Un listado ya convertido en tradición que este año, más que nunca, quiere dar a conocer marcas y profesionales del diseño valenciano, en muchos de los casos a través de iniciativas solidarias o sencillamente de apoyo tras el impacto de la dana en sus negocios. Pero no solo. En estas catorce ideas hay regalos del sector editorial, decorativos, sostenibles o, sencillamente, huelen a València.

 

Que cada cual se sirva de las recomendaciones que guste. Felices fiestas.

 

 

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● De València al mundo: el formato híbrido de la tercera edición de «Future of Fashion» 2024 ofreció la oportunidad de asistir al congreso de moda y sostenibilidad tanto de forma presencial como online.

● Desde start-ups a grandes grupos, pasando por una agencia creativa y una activista, la sostenibilidad desde diferentes puntos de vista.

● El congreso, impulsado y organizado por Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, y comisariado por Patricia Moreno, periodista y experta en comunicación de moda, se consolida como una de las citas imprescindibles en las agendas profesionales de la moda.

 

La tercera edición de «Future of Fashion» 2024 sucedió desde València hacia el mundo. Con casi 100 personas presentes en The Terminal Hub, y más de 350 deslocalizadas y conectadas a la retransmisión online, la sostenibilidad ayer estuvo en el centro del debate. Términos como: trazabilidad, circularidad, durabilidad o digital product passport se repitieron a lo largo de las ponencias del congreso, el cual se consolida como una de las citas imprescindibles en las agendas de profesionales, stakeholders o medios locales y nacionales.

«Quienes formamos parte de la moda, no podemos mirar más a otro lado» decía Patricia Moreno en sus palabras de apertura. Por ello, y junto a grandes profesionales que han elegido «el lado bueno de la historia», proyectamos un futuro donde, cada vez más cerca, pero con mucho trabajo mediante, la sostenibilidad debe estar integrada en todas las empresas y procesos.

• Se celebrará el día 30 de octubre en The Terminal Hub, el nuevo polo tecnológico y de innovación situado en La Marina de València. 

• El congreso, cuyo lema es «From Ideas to Action» (De las ideas a la acción), este año contará con la participación de marcas como COS, On, Cycle Platform, Logo, Batera Brand  y la modelo Irina Lazareanu, embajadora de No More Plastic, entre otras ponencias por confirmar. 

• El congreso está impulsado y organizado por Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana y comisariado por Patricia Moreno, periodista y experta en comunicación de moda. 

 

«Future of Fashion» es un punto de encuentro para la industria de la moda, el sector textil – del que la Comunitat Valenciana es la 4ª comunidad exportadora de España -, aquellas personas sensibilizadas con el consumo consciente, diseñadores, marcas y estudiantes. 

La edición de 2024 contará con Ken Machado Sugita, Head of Sustainability APAC en On, quien hablará sobre la revolución deportiva en la moda sostenible desde la perspectiva de una marca que ha conquistado al sector de la moda y a las nuevas generaciones por sus colaboraciones con Loewe o Zendaya. Habrá una mesa redonda sobre la circularidad en tiempos de microtrends, con Daniel Sánchez, CEO de Cycle Platform, Ana Lorido, fundadora de Logo e Iñigo Picaza, fundador de Batera Brand. La agricultura regenerativa en la moda será otro de los temas presentes, con Emily Oiyama, Head of Sustainability de COS. El cierre del congreso será una conversación con Irina Lazareanu, modelo y embajadora de No More Plastic. Iremos confirmando más ponencias y ponentes a lo largo de los próximos días. 

En anteriores ediciones, «Future of Fashion» reunió a figuras y organizaciones de la talla de Natalia Culebras, responsable de diseño sostenible de Dior Men; María Prandi, de Business and Human Rights; Mimi Martínez, de Fashion Revolution, Carmen Silla, de Jeanologia; Regina Polanco, CEO de Pyratex; María Fernanda Hernández Franco, responsable de sostenibilidad de Luisaviaroma; Lily Cole, emprendedora, activista, modelo y actriz; H&M Foundation; Teppo Tauriainen, Embajador de Suecia en Madrid; Christopher Raeburn, diseñador británico; o Tim Jackson, Director of the British School of Fashion, entre otros. 

Desde la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana —entidad organizadora del encuentro desde 2022— se ha querido poner el foco en el papel del diseño como agente positivo de cambio. Desde 2023, el proyecto está comisariado por la periodista y experta en comunicación moda Patricia Moreno, natural de València y con más de diez años de experiencia en revistas de moda y proyectos formativos internacionales. La maestra de ceremonias será la también valenciana Marta Ortiz, quien, en paralelo a su carrera como modelo de pasarela y emprendedora de moda sostenible con su empresa Matiz, desde hace años se ha posicionado como comunicadora de moda gracias a las redes sociales y a Vogue España.

Tras dos ediciones, teníamos el reto de seguir con nuestro objetivo de traer a grandes nombres de la moda sostenible internacional a València, y lo hemos conseguido. Cada vez más, este congreso se posiciona en el mapa mundial de la sostenibilidad en la industria del vestir, lo que no deja de ser una grandísima noticia para nuestra tierra y todo su tejido de empresas, activistas e iniciativas vinculadas a esta especialidad. Durante esta cita, una vez más, tendrán la oportunidad de generar lazos con agentes del sector y dar a conocer sus proyectos a escala global sin salir de la ciudad – Patricia Moreno, comisaria del congreso. 

Las entradas ya están disponibles en la página web del congreso (https://futurefashion.design). Las primeras entradas tienen un precio reducido de 20€, disponibles hasta agotar existencias. El precio sin descuento será de 25€. Ambas incluyen café y un tentempié durante la pausa de la mañana, donde, al igual que en toda la cita, se fomentará el networking entre visitantes y público local. 

Desde Fundació del Disseny impulsamos el diseño en todas sus vertientes, y no podíamos dejar de lado la moda y el textil, un sector que históricamente ha tenido un peso relevante en la Comunitat Valenciana. Habilitar espacios de reflexión para poner en valor proyectos que priman la sostenibilidad y el bienestar de las personas es una de nuestras prioridades. «Future of Fashion» trae a València iniciativas de empresas y personas que están trabajando por un mundo mejor, desde la creatividad, el diseño y los negocios, y para nosotros es un honor que vengan a contarlo aquí, – Xavi Calvo, director de la Fundació del Disseny. 

«Future of Fashion» 2024 es un proyecto promovido por la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, con el apoyo de la Conselleria de Innovación, Industria, Comercio y Turismo de la Generalitat Valenciana, el Ajuntament de València y The Terminal Hub. 

• El diseño copará la agenda cultural y profesional de la ciudad durante todo el mes de septiembre y se alargará hasta mediados de octubre, en un año que València destaca por ser Capital Verde Europea y haber sido designada por UNESCO como Ciudad del Diseño.
• El programa, que incluye exposiciones, conferencias, presentaciones editoriales, talleres, proyecciones audiovisuales y un largo etc., convivirá con grandes citas como Feria Hábitat, Abierto València o Valencia Disseny Week.
• El festival, promovido por la Fundació del Disseny, tiene por objetivo principal continuar proyectando la Comunitat Valenciana a escala nacional e internacional como territorio indiscutiblemente vinculado a la creatividad y el diseño.

València Design Fest, impulsado por la Fundació del Disseny, se consolida en su segunda edición con un programa que abarca múltiples disciplinas creativas y que invita a todos los públicos a acercarse a la cultura y el diseño.

«Tiempo y materia»
Entre las iniciativas más destacadas del programa se encuentra la segunda edición de «Tiempo y materia», un proyecto comisariado por Estudio Savage y que este año cuenta con la colaboración del Museu Valencià de la Il·lustració i de la Modernitat (MuVIM) así como el Irthi Contemporary Craft Council. «Tiempo y materia» busca acercar la artesanía contemporánea al público general y reflexionar sobre cómo, junto al diseño, la artesanía tiene un camino válido de desarrollo y, sobre todo, de permanencia de materiales, técnicas y procesos de elaboración.
Coincidiendo con el acto de apertura del festival, el 13 de septiembre, tendrá lugar la inauguración en el Museu Valencià de la Il·lustració i de la Modernitat (MuVIM) de la muestra, que lleva por título «Crafting connections: Exploring collaborations in contemporary crafts».
En paralelo a la muestra, tendrán lugar una serie de actividades comisariadas por Estudio Savage de la mano de Camper, Fundación Loewe y Domaine de Boisbuchet. En colaboración con Camper se realizarán una charla con la participación de Barreira A+D (9 de septiembre) y un workshop con un grupo de creativos multidisciplinares, cuyo resultado – se presentará el viernes 13 por la mañana – pretende considerar el diseño como un factor de influencia cultural. Asimismo, Fundación Loewe presentará sus premios de artesanía Loewe Craft Prize a través de una charla con dos de los finalistas españoles de las últimas ediciones de estos galardones (17 de septiembre). El amplio programa relacionado con «Tiempo y materia» lo completarán varios encuentros con artistas y entidades de la talla de Domaine de Boisbuchet, Inma Bermúdez, Regina Dejiménez y Sergio Mendoza en el espacio nude de Feria Hàbitat (1 de octubre) o con el diseñador valenciano Manu Bañó desde CDMX junto a otros jóvenes diseñadores y artesanos locales y nacionales (24 de septiembre).

«The New Habitat»
Se presentará el estudio «The New Habitat 25-26: así cambian los espacios que habitamos» (18 de septiembre), realizado por APE Grupo, con la colaboración de Futurea, el Consejo General de Colegios Oficiales de Decoradores y Diseñadores de Interior de España, Bernadí y Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana. Una investigación que pretende reflejar cómo el diseño de interiores, de producto y la arquitectura, conectan con las tendencias socioculturales de una manera profunda y significativa. Tras la presentación tendrá lugar una mesa redonda con Ángela Montagut (Clap Studio), Fran Sabater (Samaruc Studio) y Alberto Eltini (El Departamento).

Conversatorios
Con el fin de generar debate y reflexión en torno al diseño, la arquitectura o el urbanismo, el festival incluye una serie de charlas (19 y 26 de septiembre y 3 de octubre) entre profesionales, que estarán abiertas al público. Erik Harley (experto en Estudios Urbanos), Nuria Moliner (arquitecta y divulgadora), Nuria Matarredona (arquitecta, investigadora y docente), Beatriz Jacoste (directora de KM ZERO) o Juan Ferrero (socio gerente de Ramón Esteve), entre otros, serán los protagonistas.

El caso Braun y la sostenibilidad como foco
A cargo de Benjamin Wilson, Global Technology & Design Communications Lead de Braun, tendrá lugar la presentación del libro «Braun: Designed to keep» (8 de octubre), el cual traza los momentos definitorios de la empresa, sus principales identidades y personas clave, presentando en conjunto la historia más completa de la empresa alemana jamás publicada.
En la misma jornada, el CEO de Andreu World, Jesús Llinares dialogará con Wilson sobre la necesidad de una nueva revolución industrial en la forma de diseñar, fabricar y distribuir a nivel global, completando así una jornada que versará sobre la innovación responsable, la economía circular y la sostenibilidad en el diseño de producto.
La mesa redonda con la que se cerrará la tarde destacará la importancia de un cambio colectivo hacia prácticas más responsables y respetuosas con el entorno, buscando inspirar la adopción de enfoques más ecológicos en la industria y fomentando la innovación y el progreso hacia un impacto positivo para el planeta.

«En esta segunda edición de València Design Fest nos alineamos muy especialmente con el año de la Capitalidad Verde Europea además que destacamos la reciente designación como Ciudad del Diseño por la UNESCO, dos hitos muy complementarios que destacan el papel social del diseño y su importancia transversal para el desarrollo de nuestra sociedad», apunta Xavi Calvo, director de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana.

«Noche en el museo»
En la exposición «Noche en el museo. Cuando la Naturaleza despierta los sentidos» que tendrá lugar en el Museo de Bellas Artes (desde el 2 de octubre), la vegetación colonizará el interior del museo, generando una serie de escenas basadas en el diseño biofílico: un movimiento que propone emular e integrar elementos naturales en la arquitectura y el diseño de interiores por su impacto positivo en el bienestar de las personas. LZF Lamps y Gandía Blasco Group han trabajado de manera conjunta en la conceptualización y el diseño de esta intervención, en la que este año ha participado también otra firma valenciana, Greenarea, especializada en crear espacios y jardines verticales con vegetación preservada.

Cuando lo local converge con lo global y el diseño como cotidianeidad
IKEA València será protagonista de dos de las actividades del programa de València Design Fest. Una será un panel de expertos en el que Almudena Cano – Country Home Furnishing & Retail Design Manager IKEA Spain – y Manuel Delgado – Home Furnishing Direction Leader IKEA Spain – e integrantes del equipo de IKEA Valencia, compartirán el proceso creativo de IKEA, desde el análisis de las macro tendencias hasta el desarrollo de soluciones locales. Una oportunidad para reunir profesionales y futuro talento e inspirarlos a crear diseños que mejoren el día a día de la mayoría de personas en el hogar.
Por otro lado, IKEA presentará la exposición «No puedo vivir sin ti», la cual será el resultado de una pregunta lanzada a 10 reconocidos/as creadores/as valencianos/as, que elegirán dos productos de su casa sin los que no podrían vivir.

Proyectos editoriales, exposiciones, cine, talleres familiares, charlas e incluso una mesa cuadrada
València Design Fest no quiere dejarse a nadie atrás y entiende el diseño desde todas sus perspectivas posibles. Por ello, el programa también ofrecerá:
– Actividades para el público infantil de la mano de cuadernos Rubio (17 y 20 de septiembre)
– La exposición TotCor (disponible en el Museo Nacional de Cerámica y Artes Santuarias), un proyecto colaborativo firmado por Pepa Reverter en el que varios artistas han diseñado piezas alrededor de la figura del «cor» (corazón en valenciano) para lanzar un mensaje solidario
– La presentación de «Quaderns 2» del Arxiu Valencià del Disseny (23 de septiembre) – edición que ofrece una perspectiva académica sobre algunos de los iconos emblemáticos del diseño valenciano.
– Una jornada sobre cine y arquitectura en la Filmoteca (25 de septiembre) – con coloquio entre Vicent Molins (periodista y director de Agència Districte), Carlos Salazar (arquitecto y responsable de cultura del CTAV), y Sara Mansanet (gestora cultural y directora de La Cabina), y la proyección de «Mon Oncle».
– Un encuentro de creativos en torno al arte y la artesanía (24 de septiembre), Mesa Cuadrada #4: «Artistes y/o artesanes, esa **** movida de siempre», con la firma de Cuaderno Blablabla y moderado por su fundador Sergio Membrillas.
– La charla «City of Design» (13 de septiembre): CEI – Centro de Estudios de Innovación Diseño y Marketing – abre las puertas de su sede de Valencia para celebrar junto a València Design Fest el talento local. Xavi Calvo (Director de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana) contará en la charla cómo València se ha convertido en una referencia mundial del diseño, desde sus raíces históricas hasta su reciente reconocimiento como Capital Mundial del Diseño y City of Design.

«València Design Fest 2024 es una invitación a aprender y disfrutar del diseño. El programa está elaborado para abarcar muchas de las disciplinas que se relacionan con el diseño en su misión de fomentar el debate en torno a cómo mejorar y enriquecer las vidas de las personas a través del arte, la cultura o la sostenibilidad», apunta Roberto Heredia, director de proyectos de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana.

Programas aliados 

Durante «el mes del diseño» confluirán junto a València Design Fest, los certámenes Feria Hábitat, Textilhogar Home Textiles Premium y Espacio Cocina SICI por parte de Feria Valencia y la 15ª Edición de la Valencia Disseny Week (VDW-15), organizada por la Asociación de Diseñadores de la Comunitat Valenciana. Otro de los programas aliados se trata de las XIII Jornadas de Cómic de València, que se celebrarán en el Centre Cultural La Nau (del 20 al 22 de septiembre). Por último, tendrá lugar «Abierto València 2024», la fiesta de las galerías de arte contemporáneo de la Comunitat Valenciana (del 27 de septiembre al 4 de octubre), organizado por LAVAC, la Asociación de Galerías de Arte Contemporáneo.

Se puede consultar toda la información del festival en https://valenciadesignfest.com / Facebook / X / Instagram / Linkedin 

El Museu Valencià de la Il·lustració i de la Modernitat (MuVIM) será este año el punto neurálgico de muchas de las actividades del festival. No obstante, València Design Fest ocupará muchos puntos de la ciudad, inundando València de diseño y creatividad.

El festival cuenta con el apoyo de: Ajuntament de València, Conselleria de Innovación, Industria, Comercio y Turismo de la Generalitat Valenciana, Centro de Coordinación de Industrias Culturales del Ministerio de Cultura, Visit València, Feria Valencia y València Sostenible Capital Verde Europea 2024.

Asimismo, València Design Fest cuenta con el patrocinio principal de la firma de mobiliario Andreu World, y el patrocinio de APE Grupo, Padima, Actiu, Material Bank, Teika, LZF Lamps, Punt, Rolser, Newlyn y Turia. 

Las entidades colaboradoras son ADCV, el Colegio de Diseñadores de Interior de la Comunitat Valenciana (CDICV), el Museu Valencià de la Il·lustració i de la Modernitat (MuVIM), el Colegio de Arquitectos de València (CTAV), LAVAC, la Asociación Valenciana del Cómic, la revista Pocket Design Magazine, el salón Nude de Feria Hábitat Valencia, el Arxiu Valencià del Disseny, la Universidad CEU Cardenal Herrera, la EASD (Escola d’Art i Superior de Disseny de València), Barreira Arte+Diseño, LABA València, CEI Escuela de Diseño, Las Naves, La Filmoteca (Institut Valencià de Cultura de la Generalitat Valenciana), IRTHI, Rubio, Camper, Ikea València y Loewe Foundation. 

• El objetivo del convenio marco es el desarrollo conjunto de iniciativas y proyectos de interés para el sector y para sus profesionales.
• Se complementará con convenios singularizados por proyectos, en aquellos casos en los que por sus objetivos, envergadura o alcance se estime conveniente.

 

València, 17 de julio de 2024 – La Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana y la Asociación de Diseñadores de la Comunitat Valenciana (ADCV) hemos firmado un convenio marco de colaboración, que será base para el desarrollo conjunto de iniciativas y proyectos de interés para el sector y para sus profesionales.

La colaboración entre ambas organizaciones tendrá su foco en aquellos objetivos compartidos, entre los que destacan la promoción del diseño, tanto a nivel nacional como internacional, poniendo en valor su relevancia económica, cultural y social; la reflexión sobre su práctica; garantizar y promover la ética y las buenas prácticas; colaborar para una mejor preparación y colaboración entre profesionales del diseño, y apoyar y explorar los cambios en la profesión.

Todo ello, con la meta global común de contribuir al fortalecimiento del ecosistema del diseño valenciano, buscando alianzas y sinergias con otras entidades afines.

En la práctica, todo ello implica la realización conjunta de actividades en diferentes ámbitos. En el convenio se recogen, de forma expresa, la organización conjunta de actividades culturales, educativas y editoriales; la colaboración en proyectos de investigación, así como la cooperación y asistencia técnica en el campo de las nuevas tecnologías; el establecimiento de convenios sobre prestación de servicios de interés mutuo, y la cesión recíproca de instalaciones para el desarrollo de actividades puntuales, previa solicitud de autorización y disponibilidad. Asimismo, se mantendrá la interlocución para fines comunes.

Para cada una de las iniciativas o proyectos, se definirá conjuntamente la fórmula de colaboración óptima. Se contempla, asimismo, la formulación de convenios singularizados en aquellas en que se estime conveniente, por su envergadura, alcance u objetivos.

Buenas prácticas en contratación

Una de las líneas de acción común de la ADCV y la Fundació del Disseny es la defensa de la ética profesional y las buenas prácticas en la contratación de trabajos de diseño. En el presente convenio, ambas ratifican su unión para velar a favor de mantener un posicionamiento frente a convocatorias especulativas o cualquiera que sea contraria a los estándares éticos de la profesión.

En este sentido, acuerdan mantener una actitud proactiva en la creación o reformulación de convocatorias respetuosas con la profesión del diseño, así como difundir y promover las mismas tanto entre los propios agentes del sector como entre Administraciones Públicas, instituciones, empresas y todo tipo de organizaciones que contraten trabajos de diseño.

Ejemplo de alianza: el Mes del Diseño de València

El primer ejemplo de colaboración conjunta tras la firma del nuevo convenio es la promoción y difusión de las actividades y eventos que darán forma al ‘Mes del diseño’ de València, que tendrá lugar este año del 10 de septiembre al 10 de octubre. En esas cuatro semanas, confluirán en la ciudad la 15ª edición de la València Disseny Week, iniciativa de referencia organizada por la Asociación de Diseñadores de la Comunitat Valenciana (ADCV), el València Design Fest, promovido por la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, y los grandes certámenes Feria Hábitat València, Textilhogar Home Textiles Premium y Espacio Cocina SICI.

Estas citas reunirán en València a profesionales, empresas e instituciones nacionales e internacionales que disfrutarán junto a la ciudadanía del talento local, la efervescencia creativa de nuestra ciudad y las últimas tendencias en diseño desde el Mediterráneo.

Esta semana se reúnen en Braga, Portugal, casi 350 ciudades que conforman actualmente la Red de Ciudades Creativas UNESCO en su XVI Congreso Anual para poner en común experiencias e intercambiar conocimientos. Coincide además, con el 20 aniversario de la creación por parte de la UNESCO de esta Red de Ciudades Creativas.

En la sesión de bienvenida a las nuevas ciudades de la Red, Bernard Gaspar (Jefe de Servicio de Acción Cultural del Ayuntamiento de València) y Xavi Calvo (director de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana) presentaron el caso de València como Ciudad del Diseño además de la nueva marca construida desde la identidad turística de la ciudad (un proyecto de branding de Visit Valància a partir de la imagen presentada el año pasado con diseño del prestigioso estudio Lavernia&Cienfuegos en colaboración con la agencia WAY).

 

En la presentación de València se ha destacado la presencia histórica del diseño en el desarrollo de las industrias valencianas y de la propia ciudad, que han definido el patrimonio local, llegando hasta hitos actuales como la reciente constitución del Consell del Disseny, un órgano municipal consultivo en diseño que en su nueva etapa cuenta con la presidencia del concejal de Cultura, José Luis Moreno, y con la vicepresidencia ejercida por el coordinador general de estrategia, estudios y proyectos del Ayuntamiento de València, Manuel Tomás, quienes con los 20 miembros externos constatan un ejemplo de buenas prácticas en desarrollo de políticas de diseño, convirtiéndose además en el primer consejo de diseño de un ayuntamiento en nuestro país.

Como recalcan Gaspar y Calvo en su conferencia, el diseño ha jugado un papel crucial en València, un papel que en los últimos años se ha trasladado al desarrollo de la ciudad con criterios de sostenibilidad alineados con los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la Agenda 2030 de la ONU.

La presentación de València ha sido muy bien acogida por las delegaciones asistentes, especialmente por la red específica de Ciudades del Diseño, que recalcaron que esta designación no es solo un logro sino el principio de un camino y de un gran compromiso de trabajo en red. Asimismo, en la creación de clústers internacionales, la incorporación de València como referente internacional en la creatividad y el diseño aportará ejemplos de casos para trabajar en los próximos años.

La ceremonia de apertura contó con la participación del alcalde de Braga, Ricardo Rio; el presidente de Portugal, Marcelo Rebelo de Sousa; el subdirector general de Cultura de la UNESCO, Ernesto Ottone; y el Secretario General de las Naciones Unidas, António Guterres. Y posteriormente las sucesivas jornadas se abrieron a la ciudadanía activando una decena de eventos en otros puntos creativos de la ciudad portuguesa bajo el paraguas Be-Creative Ágora.

Durante la semana se han ido presentando paneles temáticos sobre buenas prácticas en iniciativas y políticas basadas en la innovación y en la cultura, abriendo sesiones de trabajo y mesas redondas participativas, y se ha firmado el manifiesto de ciudades “Braga Manifesto: A Culture Goal for Sustainable Development” donde València reafirma su compromiso con la cultura, la creatividad y las políticas de inclusión urbana pidiendo la integración de la cultura como objetivo independiente en la agenda internacional de desarrollo post 2030.

Las Conferencias Anuales de la Red de Ciudades Creativas de la UNESCO son una ocasión única para fortalecer los lazos entre las ciudades miembros de todo el mundo. Organizado por una ciudad diferente cada año, sirve como plataforma para definir los objetivos estratégicos de una Red ampliada y bien equilibrada.

La Red de Ciudades Creativas UNESCO

La Red de Ciudades Creativas de UNESCO se crea en 2004 y hoy, casi 350 ciudades de más de 100 países comparten el objetivo de ubicar las industrias culturales y creativas en el núcleo de sus planes de desarrollo a nivel local, desde una red que facilita el intercambio de experiencias, conocimiento y recursos entre sus miembros para promover el desarrollo de industrias creativas locales y la colaboración internacional.

Cada dos años, UNESCO convoca este proceso para incluir en su Red de Ciudades Creativas nuevas incorporaciones con casos que merezcan el reconocimiento internacional por cómo desarrollan sus modelos económicos y culturales de ciudad desde una de las siete disciplinas creativas: artesanía, diseño, cine, gastronomía, literatura, artes digitales y música.

En España son 11 ciudades las pertenecientes a esta Red, de las que destacan 4 valencianas: Dénia (por Gastronomía), Llíria (por Música), Manises (por Artesanía) y València (por Diseño).